“看，這把Stradivari(斯特拉迪瓦里)價值約八百萬美元。”著名的提琴收藏家陳皇圖?指著手里的小提琴說道：“看，多漂亮！”他右手持著琴把，左手扶著琴尾，來回擺著。木紋隨著光線的晃動變幻著。斯特拉迪瓦里小提琴現存世約六百把，由十七世紀意大利斯特拉迪瓦里家族出品，是世界上最好最精致最昂貴的小提琴。在紐約交響樂團新音樂廳開幕時，稟承意大利小提琴傳統，陳皇圖曾經從他的個人收藏中，出借了一把斯特拉迪瓦里給紐約交響樂團首席演奏。 小提琴既是樂器，又是藝術品。如果是純藝術品，而且是古董，收藏價值在于擺放…

小提琴被譽為“樂器皇后”，可以說是一種非常適合獨奏的樂器，并且小提琴是古典音樂必不可少的成員之一，因此也成就了不少的音樂家。今天我們就來了解一下網友們都喜歡什么樣的小提琴曲。 網友一： 本人非常喜歡聽小提琴曲，而且喜歡業余演奏小提琴曲。中國小提琴曲以梁祝最動我心弦，外國小提琴曲以“流浪”最令我激動。余者柴柯夫斯基的“旋律”， 馬斯涅的“沉思”，門德爾松的“春之歌”等，都可謂“酷愛”且反復練習。順便說一下，“新彊之春”也很令我激動過。 網友二： 小提琴的音色美妙迷人，極具穿透力。遺憾的是小提琴的發…

今天給大家聊聊中國小提琴價格和小提琴市場，讓大家選琴不在有疑惑。目前國產的小提琴制作水平已經達到了世界最高水平，價格在國際市場上卻是很便宜的。很多國外的琴行找到國內琴廠作代加工，然后再打上自己的標簽來賣，所以從國外買回來的小提琴有可能就是國產的。 現在中國已經成為世界小提琴生產第一大國，產量是世界第一。目前美國市場上銷售的小提琴和大提琴有60%至70%是由中國制造的，其余則來自羅馬尼亞、德國、意大利和捷克。 中國小提琴在國際市場如此有競爭力的原因是國產的小提琴太便宜了，以至于國外人根本無法招架這…

大提琴被人們稱之為“音樂貴婦”最早起源于意大利，因為其音色獨特、表現力豐富，因此受到了非常多人的喜歡，學習大提琴的人們也越來越多。學習大提琴猶如攀登一座座高山，不僅需要演奏者堅持不懈的努力，而且還需要科學、有效的學習方法。演奏者要想學有所成，一定要接受嚴格的訓練。下面，是我學琴多年以及教學多年總結的一些心得及對一些問題的思考。 　一、左手技巧 演奏樂曲，首先要求把樂譜中的音符、節奏等通過準確的把位和靈活的指法再現出來，這方面的動作主要是由左手完成的。左手的技巧包括音準、節奏、指法、換把、揉弦等。…

不少的朋友會問我“小提琴初學者買多少錢的琴？”，對于這個問題，確實沒有固定回答，我只能幫大家分析一下影響小提琴價格的因素，還有要考慮的問題，給你們一些建議。至于說買多少錢的琴，還需要你自己決定。 買多少錢的小提琴？這要看你自身的經濟條件和預算 如果你手頭并不寬裕，日常生活吃緊，我并不建議你去學習小提琴，因為學小提琴確實比較燒錢。先不說一把琴多少錢，重點是課時費，現在的一二線的城市，一節課幾百塊很正常，即便是三四線的城市，一節課也要一百多塊。 如果你下定決心要學，條件又不是很好，我是建議你可以買一…

小提琴的音域演奏樂曲是最為方便適合，中提琴音色比小提琴要柔美一些，但指板按弦距離要大一些，用途沒有小提琴廣泛。 我的建議是先努力學好小提琴，然后再對中提琴學習和了解一下是可以的，但一定要有主次之分，中提琴的體積也比小提琴大一些，所以最初學習中提琴是比小提琴要難一些的。學習小提琴吧，表演的機會比中提琴要多。掌握小提琴演奏的基本功，沒有演奏小提琴的基本技巧是無法拉出優美的音樂的。 永遠要記住在小提琴上無論多么復雜的左手按弦，最根本只需要掌握2點，1在一個把位內的手指快速的各調音階訓練，做到起落準確，…

雖然中提琴與小提琴在許多方面的絕大部分都很相近，但是在演奏技巧上，中提琴與小提琴是有著較大的不同的，比如在演奏的過程中的“弓法”，中提琴的弦相比小提琴的弦粗實很多，而往往越粗實的弦就意味著需要使用更多的力氣去拉動它，因此中提琴在這一方面要比小提琴費力得多。 中提琴與小提琴的不同主要體現在以下幾個方面： 1.音色的不同： 中提琴的音域比小提琴要低一些，小提琴在弦樂器組音域最高，在演奏技巧方面，小提琴在全樂隊中也最靈活，適合演奏任何速度和形式的樂句，包括帶有和弦式進行的樂句。 2.演奏方式的不同： …

倍大提琴也叫低音提琴或大貝斯，對于普通人來說，倍大提琴是一種不太常見的樂器，因為其體型龐大并且聲音非常低沉，大大的降低了它的普及性。小編也發現網上有關倍大提琴的介紹也是屈指可數，各個問答平臺也沒什么有效線索，因此今天小編寫一篇關于倍大提琴的知識分享文，希望大家能夠幫助補充。 1.倍大提琴標準尺寸是3/4和4/4的，國內用的比較多是3/4型號的，一些手比較長和高于180的人用4/4的；當然還有1/2所以不用擔心身高太矮的人學不了。 2.倍大提琴的弦長，也就是琴碼到琴枕的距離，是不確定的大概在40-…

低音提琴是提琴家族的最大成員，主要負責交響樂中低音的演奏，負責貝斯的角色，可以說任何一首交響樂都離不開低音提琴的伴奏。 很多提琴的忠實粉絲，應該都聽過巴赫的六首無伴奏大提琴奏鳴曲吧。當年大提琴宗師卡薩爾斯年輕時買到一把新琴后搜遍城中樂譜店，希望找到可供大提琴演奏的曲譜，竟然在一鋪子的箱底找到了巴赫不為人知的稀世珍品，共有6套36首曲目，包括六種風格各異的舞曲：序奏、阿勒曼德舞曲、庫朗舞曲、薩拉邦德舞曲、小步舞曲、吉格舞曲，都是當時歐洲流行的舞曲樣式，它被譽為是大提琴界的圣經，是演奏家技術與修養的…

摘要：大提琴音色是音樂表現的基礎，奏出干凈、飽滿、平衡、富有表現力的聲音是大提琴演奏者必備的素質。要發出好的聲音有多方面因素，而正確的、符合自然規律的握弓方法和力量的使用尤為重要。發音的三大要素即接觸點、弓壓和弓速的關系是發音的關鍵。平穩換弓是保證音樂流暢性不被破壞的前提，正確地使用弓法確保音樂風格的把握。 音色是一切音樂表現的基礎。大提琴是弓弦類樂器的一種，利用其演奏出豐富多彩的聲音是每個演奏者的理想，也是每個演奏者應該掌握的技能。提高藝術的聲音技巧是永無止境的過程。聲音不是演奏家天生的素質，…

如果說話不過分謹慎，我會建議學大提琴之前，都先學鋼琴。在過去的幾年里，我招收新學生時，會優先考慮學鋼琴一年以上的小朋友。原因很直接：這樣的孩子教起來更省力。一定的鋼琴基礎對學習大提琴有如下幫助： 一、適應生活中有練琴這件事 無論是二十分鐘還是一兩個小時，他們已經習慣了每天抽出一些時間，規規矩矩坐在琴凳上。這個心理上的鋪墊十分重要。大提琴作為弦樂器，初上手的難度非常大，沒有一定的“定力功夫”，練琴五分鐘恐怕就要開始渾身難受，凳子上仿佛長出了刺。 二、手指的力量和靈活性得到基本的開發 大提琴左手動作…

常見的大提琴可分為 4/4 7/8 3/4 1/2 1/4 1/8幾種規格。4/4是成人用琴，7/8是為身材矮小或手臂手指較短的成年人制作的女裝琴，3/4以下即為兒童琴，很少有比1/8更小的兒童大提琴。 至今流傳下來的意大利各流派的大提琴尺寸也有很大差異，就是斯特拉地瓦利的大提琴也有好幾個不同尺寸.以下是現在的制琴師通常采用的大提琴的規格和尺寸： 大提琴：　　4/4　　　　7/8　　　　3/4　　　　1/2　　　　1/4　　　　1/8 琴身長： 755mm　 　735mm　 　690mm　 　6…